Lupii lui Calancea și Guz aduc la Arenele Romane “Pădurea Domnească”, un show care îmbină rock-ul cu folclorul autentic
Share
Conceput ca o producție scenică de mari dimensiuni, “VOIEVOD” a reunit peste 200 de artiști pe scena de la Chișinău Arena, într-o construcție care traversează genuri și epoci. Rock-ul și orchestrația simfonică se întâlnesc cu vocile tradiției, iar componenta coregrafică aduce în același spațiu mișcarea ritualică și expresia scenică contemporană. Proiectul a fost gândit nu ca un concert extins, ci ca o operă cu structură narativă.
În centrul spectacolului se află un parcurs dramatic amplu, pe care Alex Calancea îl descrie drept “o poveste despre cădere, ridicare, credință și neam”. Tema identității este tratată prin muzică, cor, orchestră și mișcare scenică, într-o formulă care alternează forța și fragilitatea. Pe scenă au evoluat artiști și instituții reprezentative pentru cultura din Republica Moldova: Lupii lui Calancea, nucleul creativ al producției, Baletul Național “Joc”, Orchestra Simfonică a Filarmonicii Naționale “Serghei Lunchevici”, Capela Corală “Moldova”, dar și artiști invitați precum Surorile Osoianu și Guz.
“VOIEVOD” este disponibil integral pe YouTube, urmând ca pe 22 august să beneficieze de o proiecție la Festivalul de Film și Istorii Râșnov și una pe 4 iulie, la Mereni, în Republica Moldova, în cadrul ediției organizate acolo a festivalului.
Interviu Alex Calancea pentru InfoMusic:
InfoMusic: Ai realizat recent un proiect impresionant, “VOIEVOD”, un melanj de muzică, teatru, dans și istorie. Nu doar că ai venit cu ideea acestui spectacol, dar ai și jucat mai multe roluri în cadrul lui: muzician, actor, producător, povestitor. Cum a fost să navighezi toate aceste ipostaze și ce ai descoperit despre tine în urma acestui proiect?
Alex Calancea: Eu creez doar atunci când simt inspirația adevărată. Nu mă așez să compun ceva doar pentru că este în trend. Aceste stări trebuie așteptate. Iar atunci când simți că acea cale se deschide, trebuie să mergi pe ea până la capăt.
În cazul rock-operei “VOIEVOD”, mai întâi am trăit lucrarea în interiorul meu. M-am plimbat mult prin ea, prin mintea și imaginația mea – prin urcușurile și coborâșurile ei, prin luptele ei. Am văzut acele momente de bocet, acele ecouri din mit și din istorie. Abia după aceea am început să o scriu. Apoi am început să adun artiștii potriviți. Pentru că una este să ai o idee și alta este să o transformi într-o lucrare vie. Mai ales într-o manieră contemporană, trecută prin muzică simfonică, folclor, mituri, dans și teatru. Toate acestea trebuie simțite, nu doar jucate. Înainte de a le arăta publicului, trebuie să parcurgi tu însuți acea cale de la început până la sfârșit.
La un moment dat lucrarea a avut mai multe variante de final. A trebuit să aleg varianta care să răspundă cerințelor scenice – baletul avea nevoie de pauze, uneori tempo-ul trebuia ajustat pentru coregrafie. Din varianta inițială, de aproape două ore și jumătate, s-au tăiat multe lucruri și s-au adaptat multe idei. Unele scene muzicale au fost scurtate pentru a lăsa loc mișcării.
Prin asta lucrarea se și diferențiază de o rock-operă clasică. Este o rock-operă coregrafică: o fuziune între muzică, dans, teatru și mit. În anul 2025, ca producător, basist și compozitor, am fost aproape în întregime dedicat acestei lucrări.
“Povestea voievodului poate fi și povestea unui om simplu”
InfoMusic: Ai dat de înțeles într-un interviu că “VOIEVOD” este mai degrabă un concept decât o figură istorică. Dacă ne gândim la voievod ca la un simbol al curajului, al responsabilității față de noi și față de cei din jurul nostru, crezi că există, într-un fel, un voievod în fiecare dintre noi? Și dacă da, ce ar trebui să facem ca să-l “trezim”?